那兒風光明媚---海角天邊的彩虹

多年前，鐵達尼號風靡大街小巷，不管是誰，對傑客與蘿絲的愛情故事都能談上一句兩句，不管餐館賓館、鐵路局警察局、中正路中山路，不管你想不想聽，幾乎每天都會遭到席林迪翁愛要前進（MY HEART WILL GO ON）的精神轟炸。

最令人費解與憤怒的是，當時前進的始終只有席琳迪翁的名氣與薪水，未曾包括我的愛情。

在這樣的氛圍下，沒看過《鐵達尼號》差不多就會跟老古板、食古不化、沒情調、不浪漫劃上等號。這更促使常莫名其妙反潮流的我硬是不看，直至今日，我對螺絲和捷克之間的愛恨糾葛仍舊一知半解...

回顧正題，這樣的我在這次的海角浪潮中，卻一直很想看一看，尤其是看過魏導的專題訪問，更極度期待他的《賽德克‧巴萊》。

本來我是要去電影院看的，但是上星期回老家時堂哥捎來某S版，本來還想抵抗一下的我，很不爭氣的跟著小姑和妹妹看了一遍，因為悟性不夠高有些地方看不懂，而後又自己偷偷看了一遍。

我只能說，《海角七號》並不能算是一部好電影，但我會推薦你買票進去電影院看，絕對值回票價。

以下就本人行文風格，不採用解構手法，試圖就整體面不嚴謹印象性胡說一番。



請選擇一手自己喜歡的背景音樂：

一、國境之南







二、野玫瑰







主題一、真與愛。

只要認真品味《海角七號》（以下簡稱海角），妳一定會感動於導演說故事的誠意。海角拋棄激情，轉而訴諸真摯的感情，看看片中的細節每一幕都那樣熟悉，台灣人、台灣事、台灣精神、台灣情。

如果認真看，一定會有流淚的衝動，也許是捧腹而流，也許是嚎啕大哭（台灣應該還有友子奶奶吧？）

很多人把這部片定位為「鄉土劇」或喜劇片，真是小看了魏導的企圖心。也有人說海角是一部以野玫瑰為主軸串起的愛情片，也不全對。

海角有更大更廣闊的主題，「真摯」與「關懷」就是海角的基調。魏導的感情，從片中幾位人物透露了一些端倪。

其一，是對土地的關懷。

海角訴說的是恆春土地上的故事，更廣闊的看，其實也就是台灣所有非都市的縮影。再更廣闊的看，是對台灣的觀察。

片中洪國榮的角色，實際上滲透了魏導的觀察與批評。「為什麼這片海這麼美麗，卻留不住年輕人？」「不要以為你有錢，就什麼都可以BOT」「土地要BOT，山也要BOT，連海也要BOT」，這句話很好笑，背後的無奈卻很深刻。利字當頭，既得利益者每以國際觀當藉口，剝削多元文化與在地文化的存在空間，而洪代表「外地人來這裡建飯店，本地人外出當人伙計，這像是住在同一個地球上嗎？」一句話直接戳破這個謊言，十分辛辣。

實際上，目前這些狀況尚未改善，環境破壞越來越嚴重（台灣海岸，竟有七成以上是水泥），台灣人精神越來越貧瘠。所以這是魏導沈重的呼籲～

其二、是對生活在這片土地上的人的關懷。

魏導用很細膩的手法告訴觀眾們，真正的愛，不是訴諸分離與切割，而是不分彼此的，彼此滲透融合的。

在洪代表「誰說恆春沒人才？」一聲令下，一支匆促成軍的BAND包含了廣大的族群，從老到幼，甚至包容了曾是侵略者日本人，誰還會在意客家閩南？

他們完全可以攜手合作，互相幫忙。無關種族、宗教、名分（代表是阿嘉媽媽的男朋友），只要住在台灣這塊土地上，心連著心的，就是同胞，就有真情。所以水蛙甘願壓抑對老闆娘的情愫，茂伯為了演出順利，甘願犧牲小我，推薦馬拉桑。友子與日本老師、友子與阿嘉、中孝介與台灣粉絲、大大與茂伯的孫子、馬拉桑與櫃臺小姐、洪代表與阿嘉的媽媽，仇日的大大媽與兩個友子、茂伯與樂團、天行者與整片恆春海灘的同胞們，大家的心都有機會連在一起的。

他們都可以超越身份建立關係，根本沒有割裂的必要，只有融合與諒解才會產生新的力量。不去計較一些小小的區別，不在乎多一些些的付出與給予，這就是所謂的愛。

只有算計政治利益的王八蛋會繼續拿族群分裂作文章，但也只有無恥到極限的政黨才不願丟下當初的包袱忱摯道歉，死不認錯。藍綠都是一丘之貉，其實沒什麼差別，台灣人要自己實踐夢想，不要把夢想寄託在別人身上。（真的要怪自己，不要怪別人，票是你自己投的，錢是你自己收的，要怪誰？）



主題二、夢與玫瑰

海角的兩條主旋律，就是夢想與愛情。這兩條子線糾結在劇中人物身上，不斷重現。

夢想即是實現自我；玫瑰則代表誠心建立關係，是另外一種自我完成。

茂伯這角色會爆紅，是因為他不屈服一切成見，並試圖說服別人「你們真的不會不甘心嗎？」，這樣的誠實可愛與堅持，感動了觀眾（也代表台灣人活得很壓抑、很不坦承）。這實際就是魏導在台灣觀眾面前自問「《賽德克‧巴萊》這樣美的故事，不盡全力想辦法完成，你甘心嗎？」又像問著所有的觀眾：「台灣人，你們有尚未完成的夢想嗎？你甘心嗎？」

於是海角裡，追逐夢想的洪代表心心念念要重建恆春。阿嘉不停思索主唱的夢想，茂伯追求自我的價值，大大找尋心靈的著落，勞馬追逐魯凱公主，想當模特兒的友子，想比翼雙飛的友子，想賺大錢的馬拉桑。在第一曲後，拿出自己擅長樂器表現自我的可愛團員們。

而愛情，是需要兩個人同心同意才能創造出的夢想，就更難了。

友子與日本老師的愛情，友子與阿嘉的愛情，勞馬與妻子愛情，馬拉喪與櫃臺小姐的愛情，大大與茂伯孫子的愛情，大大媽媽的愛情，洪代表與阿嘉媽媽的愛情，水蛙與老闆娘的愛情，魏導對台灣的愛，台灣人與台灣人的愛，在台灣土地上發生的愛。

除了60年前的日本男子逃走以外，60年後的所有人都勇敢的面對自己（也許覺悟的早，也許太晚了），努力的相愛，努力的活著。



主題三、遺憾與再抉擇

有人說，海角缺乏情感的醞釀，這話乍聽下頗有些道理，但我不認同。有人說，海角感情的描述太片面，我也不太接受。有人說，海角的人物太單調，這我接受，但魏導有提出補償的方案。

我認為，七封情書分成七段插序，每一段都逐漸加深某些東西，這就是感情醞釀發酵的土壤。

魏導的頑皮，在於他藉阿嘉送信，重疊了兩個友子的愛情，兩個世代的故事，藉由阿嘉將信送至，把全劇所有的線收攏，FOCUS到一個焦點上，就像大隊接力最後把勝負的希望寄託在最後一棒上，於是結局在野玫瑰的背景音樂下，小島友子緩緩打開信紙，打六十年前回憶那一幕，才會感動這麼多觀眾。大隊接力，只看誰能最快達陣，拍一部電影，只看它可以探到何種深度。小島友子的感情深度，何嘗不能視為劇中其他人的感情深度呢？

海角的主軸，不是割裂的，而是藉著七封情書，鑿一條穿越時間與記憶的河，連在兩端的，是兩個叫做友子的女孩。獨挑大樑的，是小島友子，劇中第一個出現的名字，是第一封信裡的「友子」，結束整部電影的，是拿著信的友子，首尾環接的結構，絕對不是巧合，而是出於設計。

海角裡有很多朵野玫瑰（特地強調是「野玫瑰」是他尚未遺失天真的本質，被攀折後就漸漸失去了），一樣的玫瑰，一樣的美，一樣有著刺，卻因際遇不同，流下不同意義的淚水。

六十年前，日本的野孩子逃避了抉擇與承擔，不負責任的丟下他隨意攀折的野玫瑰，落荒而逃了。

這位只會抱怨的男子一直試圖說服自己是為了友子的幸福，實際上在信中卻已徹底剖白一切都是因為顧慮自己的面子，所以他一直想要逃避自己的懦弱。只會抱怨事與願違猶是其次，他一點也不信任他的情人，也未曾想過蹺家私奔的女孩，往後將要面對什麼樣的日子...

而逃避何嘗快樂？六十年來他獨自守著祕密，甚至不讓自己的妻子與女兒知情，對任何人都只能懺悔，60年來他有無數次的機會面對，但他始終選擇掩耳盜鈴的背對自己的生命，理所當然，思念與遺憾必定如同附骨之蛆般刻骨銘心，在他死後仍舊束縛著他的靈魂。

因為從1945年聖誕節開始，他的生命已經失去了太陽，他自己選擇永遠背向太陽，當然永遠只能向著自己的陰影喃喃自語，而他甚至連把情意與懺悔寄出去的勇氣都沒有。

六十年後的友子，找到了真正的小王子（小王子對玫瑰花的照顧，請參閱《小王子》）

「留下來，或我跟妳走」這句話需要很多勇氣，阿嘉的結局如何不得而知。但60年後的友子比小島友子畢竟幸運的多，至少她的愛有得到回應，沒有遺憾就是珍貴的幸福了。結局無從得知，但很重要嗎？至少他們坦率過～

《國境之南》歌詞裡有「把故事說完。」「在離去前把微笑歸還」「愛訴說得太緩慢」其實都是在鼓勵觀眾，不要再壓抑情感（台灣教育與中國傳統的陶冶實在佔了很大比重），大聲把話說出來哦，因為孔雀之珠會守護你堅貞的愛情。



主題四、希望與彩虹

「當陽光再次，回到那，飄著雨的國境之南」，當歌聲逐次響起，旋律漸次完成，也暗喻著小島友子被拯救的時刻也逐漸逼近。在影片後半段，彩虹的意象便不停反覆出現。

魏導是一個很調皮的人，實際上，「彩虹」寄託對台灣的期許，也為《賽德克‧巴萊》的基調埋下伏筆（據賽德克傳說，那些保全賽德克族尊嚴、勇敢以賽德客人的資格死去的人，將可回歸彩虹裡的祖靈之國），故而海角七號有著一些隱藏的數字意義，地址是「海角七號」，情書共有七封，天行者共有七個人（包含友子）。七封情書，是跨越空間之河的彩虹；海角七號，即意謂者天邊的彩虹，聯繫著天涯海角兩個人的心；天行者就是接引台灣人繼續前行的虹橋～

遺憾的是有些電視名嘴，也紛紛當起BOT影評，說海角治療了台灣人的傷痛，彩虹代表給台灣人走下去的希望云云，有些好笑，也令人灰心（我絕對不會沒品到說這人是于XX）。

魏導何曾要你不顧現實？他只是要你無樂不作！他叫你有夢去追，哪裡有叫你不要磨練能力？他提醒你找到自己想作的事，哪裡鼓勵過工作不爽就跳槽？

海角只要你回顧自己的熱情，不要放下快樂，掛上擔憂。

這些BOT影評大概以為彩虹虛幻不切實際，是魏導給失意台灣人的迷幻藥，也有人把話題帶到這樣給只追逐夢想不切實際的年輕人一些慰藉，這樣沒有感情的人主持的節目竟然長久不衰，也真厲害。

事實上，彩虹與努不努力一點也沒有關係。阿嘉沒有努力過嗎？憑什麼依他在恆春的表現認定他在台北沒有努力過？勞馬不努力嗎，他是霹靂小卒成員？為什麼努力換來的是心碎？

問題不在於努力，他們缺乏的與受傷的，是「心」這最重要的元素。所以阿嘉在將近片尾時，才會說「我終於知道，為什麼以前他們說我唱歌太用力。」也就是為什麼勞馬一喝醉酒，就開始追逐魯凱公主幻影。

與此相反，茂柏、馬拉桑之所以受歡迎，就是因為他們面對逆境有厚臉皮追逐夢想的勇氣。

他們敢夢、敢想、敢要，但絕不代表他們不努力、沒實力、自我膨脹，他們只是活得很坦率，努力爭取舞台表現自己。

而這剛好是從小被教育要中規中矩、要整齊畫一，要泯除自我；從小被剝奪美術音樂體育等感受、表達課程的台灣教育培養出來的孩子最缺乏的東西。

我們追逐利益，忘了個體性的美感，因而茂伯「幹！我國寶ㄋㄟ」一語才會引起共鳴，不僅僅是好笑而已。那是一種個人主體美感得到尊重彰顯的嚮往。

彩虹雖然摸不到，卻是天空最美麗的東西。

魏導的意思是說，希望本來就在那裡，希望一直在那裡，但是我們都把他遺忘在繁忙的步調裡，哪裡是創造一個虛假的神祈呢？



片中的一些天氣現象，我嘗試把他詮釋成下列含意（其實我之前就在某地方用過了，呵）：

陽光是愛與寬容。

烏雲是憂鬱。

雨是淚水與思念。

一般人都會直覺以為陽光是好的，痛苦與憂鬱的雨是不好的，但事實並非如此。

有了愛就一定會有痛苦與淚水，但淚水本就是洗滌心靈與尋求諒解的。

心必須是一個大海，才能孕育生命，一個沒有雨的國度，只能是一片荒漠

雨與烏雲雖然令人難過，但只有經歷了雨和烏雲，當陽光從北國回來，我們破涕為笑的時候，

才看得見七彩繽紛的彩虹。

彩虹真的是摸不著、帶不走、買不到、換不來的

但彩虹真正的寓意就是，這摸不著、帶不走、買不到、換不來的

才是最有價值的東西，妳只要看到彩虹，並看得懂彩虹

就代表妳的心裡有愛，有沈澱、有洗滌，有諒解，有慈悲、無差別心

輕輕一瞥，便足以永久銘記，甚至足以救贖日本老師的靈魂。

悄悄放在心裡，便能驅散妳的恐懼

就像聽得到上天的召喚，永遠都有信心勇氣作自己，走下去

人生的風景，本來就是交換著陽光、烏雲、雨、彩虹

如果你也聽得到船笛聲又響起了

「但願這彩虹的兩端，足以跨越海洋，連結我和你」，這是連日本老師都懂得的信仰。

「不要緊張嘛，怕什麼？」迷惑於他人的成見，連最小的大大都要笑你。

還遲疑什麼，你想白看這一部電影嗎？。

夢的天行者，勇敢跨上那一道虹橋，努力去追逐你的夢想吧，不要累費每一秒快樂！





附記：

1.《賽德克‧巴萊》為賽德克語。巴萊意指「真正的」，所以「賽德克‧巴萊」意指真正的賽德客人，我覺得翻成「賽德克之魂」比較有魄力。

2.250今天問起對海角有何感想，因為我是一個思考與沈澱都比較慢的人，有些事匆促間也不知道該怎麼講，本來記想寫這篇網誌，趁現在把今天的語無論次整理一下，一併回應囉～